古典の継承や普及活動に尽力する一方、海外公演や新作能の演出、他ジャンルとの融合など、さまざまな表現にも挑む能楽師・辰巳満次郎。そんな彼の今日に至るまでの「THE CHANGE」とはーー。【第2回/全2回】

辰巳満次郎 撮影/渡邉肇

 常々言っていますが、能楽は「引き算の美学」なんです。江戸時代以降の文化というのは、人々のためのエンターテインメントとしての要素が強いですから、分かりやすさ、面白さをどんどん足し算しています。でも、室町時代に大成した能楽のような、江戸以前の文化は、神仏のために生み出されたものが多い。

 神様・仏様に余計な説明は不要ですから、どんどん要素を引き算して、結果とてもシンプルになっています。

 そのぶん、能は鑑賞者の想像力を引き出します。能舞台は、桜満開の山中にも、月夜の荒野にもなるんです。

 現在は、自分がやることに意義を見出せるプロジェクトや他ジャンルとのコラボレーションには積極的に関わるようにしています。これまで、シェイクスピアを題材にした新作能の制作にも携わりましたし、満月の夜に、海面に現れる光の道を舟で渡って浜辺で舞を舞うなんてこともしましたね。命綱を着けておらず、舟が転覆しそうになったときは肝を冷やしました(笑)。

 そんなふうに、さまざまな活動を行うようになるきっかけは、結婚を機に独立して、ようやく生活も安定してきた40代半ば頃、阪神淡路大震災の追悼コンサートの話をいただいたことです。震災から10年の節目の年に、伝統的な能の型を踏まえた創作の能舞を舞わせていただきました。

 被災者の前で、鎮魂のために舞うということは、これまで経験したことのないプレッシャーでした。と同時に、このときに「祈り舞いたい」という欲求が自分の中で膨れ上がったんです。